La Jornada de la Cultura Japonesa reunirá en La Habana tres propuestas centradas en la literatura, las artes visuales y las formas tradicionales de creación y narración de Japón. El programa, organizado con la participación de la Embajada de Japón en Cuba, tendrá como sede el Museo Casa de Asia, institución perteneciente a la Oficina del Historiador de La Habana, y buscará acercar esas expresiones al público mediante actividades participativas.
La iniciativa se distingue por no limitar el intercambio cultural a una exhibición o a una presentación formal. Sus encuentros proponen leer, observar, escribir y construir. Esa combinación permite que los asistentes, especialmente los niños, se relacionen con la cultura japonesa desde la experiencia directa y no únicamente como espectadores de manifestaciones ajenas.
Un diálogo que comienza entre páginas e imágenes
El primer encuentro estará dedicado a la presentación de De bonsáis y huracanes, libro del escritor y artista visual cubano Jesús Lara Sotelo. La actividad estará acompañada por una exposición de artes visuales del Proyecto Hermercado, lo que ampliará la propuesta más allá del formato literario y permitirá vincular palabra, imagen y reflexión artística.
El título del libro sugiere ya una tensión entre dos formas de relacionarse con la naturaleza. El bonsái remite a la atención minuciosa, al crecimiento guiado y a la paciencia; el huracán, en cambio, representa la fuerza desbordada, la transformación súbita y la vulnerabilidad ante el entorno. Sin presentar esas imágenes como equivalentes, la jornada las utiliza como punto de contacto entre sensibilidades cubanas y japonesas, ambas acostumbradas a observar cómo el paisaje condiciona la vida y la imaginación.
La participación del Proyecto Hermercado refuerza esa lectura. La exposición no aparece como un complemento decorativo de la presentación, sino como una segunda vía para explorar los cambios de la naturaleza y la manera en que los artistas los convierten en formas. En ese cruce, el encuentro puede ser entendido como una conversación cultural basada en preocupaciones compartidas, antes que como una simple muestra de elementos exóticos.
Cuando escribir también significa aprender a mirar
La segunda jornada estará dedicada al shodō, el arte tradicional de la caligrafía japonesa. Bajo la orientación de Víctor-sensei, los niños podrán familiarizarse con los trazos y aprender a escribir algunos kanji, caracteres de origen chino que forman parte del sistema de escritura japonés.
El valor de esta actividad no reside solamente en reproducir signos desconocidos. La caligrafía japonesa exige controlar el ritmo, la presión y la dirección del pincel, de modo que cada trazo combina disciplina técnica y expresión personal. Para los participantes, acercarse a los kanji implica comprender que la escritura puede funcionar al mismo tiempo como lenguaje, imagen y práctica corporal.
Ese aprendizaje ofrece además una entrada concreta a una diferencia cultural que suele presentarse de manera abstracta. Los niños no solo conocerán que Japón posee un sistema de escritura distinto, sino que podrán experimentar parte de la concentración y del orden necesarios para producirlo. La actividad convierte una explicación sobre otra cultura en un ejercicio que demanda atención, paciencia y coordinación.
El relato sale del libro y ocupa un escenario
El programa concluirá con el taller Dale vida a tu historia, impartido por la profesora Olga y dedicado a la confección de kamishibai, modalidad tradicional japonesa de narración mediante láminas ilustradas. Los asistentes aprenderán a crear un butai, pequeño escenario de madera o cartón utilizado para presentar las imágenes mientras se cuenta una historia.
La estructura del taller introduce una dimensión colectiva que complementa las actividades anteriores. Crear un butai exige organizar imágenes, secuencias y espacios; contar la historia requiere después coordinar la voz con el movimiento de las láminas. El resultado depende tanto del trabajo manual como de la capacidad para construir un relato comprensible ante otros.
En una época dominada por pantallas y contenidos de consumo rápido, el kamishibai recupera una forma sencilla de atención compartida. La imagen no sustituye a la narración oral, ni la voz elimina la importancia de la ilustración: ambas se necesitan. Esa relación ofrece a los niños una experiencia de creación en la que imaginar, fabricar y comunicar forman parte del mismo proceso.
Una programación pensada para participar
La secuencia de la jornada tiene una lógica progresiva. Primero propone acercarse a una obra literaria y a una exposición; luego concentra la atención en el gesto y la escritura; finalmente invita a producir un objeto narrativo. Cada etapa desplaza al público de la contemplación hacia una intervención más activa, hasta convertirlo en creador de imágenes, signos y relatos.
El Museo Casa de Asia funciona así como algo más que un escenario institucional. Su pertenencia a la Oficina del Historiador de La Habana sitúa el programa en un espacio dedicado al encuentro con las culturas asiáticas y permite que la actividad se integre en una tradición local de divulgación patrimonial. La presencia de la Embajada de Japón aporta, a su vez, un marco de cooperación cultural que da continuidad al intercambio entre ambos países.
La principal apuesta de la jornada consiste en mostrar que la cultura japonesa no se reduce a un conjunto de símbolos reconocibles, sino que incluye métodos de observación, formas de disciplina y maneras de compartir historias. Al vincular literatura, artes visuales, caligrafía y teatro de papel, el programa ofrece una visión más amplia: Japón aparece no solo como un tema que se estudia, sino como una fuente de prácticas que pueden ser recreadas y reinterpretadas en La Habana.
